
Matías Ceballos is a Chilean musician, composer, singer-songwriter, multi-instrumentalist, educator, and sound therapist currently based in Switzerland, following a distinguished career developed in New Zealand. His artistic path reflects a deep connection to Latin American traditions, which he has shared globally through his interpretive, educational, and community work.
He combines sound research with musical education, transmitting not only technical and artistic rigor but also the human, spiritual, and cultural dimensions of music. His work focuses on the transformative power of music as a tool for encounter, healing, and intercultural integration.
Born in southern Chile, Matías Ceballos developed a profound connection with Latin American cultural roots from an early age. His first approach to art was through the piano at the age of nine, an instrument that marked the beginning of his musical formation before dedicating himself to the study of guitar and other traditional instruments. Since then, he has explored diverse forms of indigenous and folk musical expression, integrating these influences into his unique artistic identity.
As a multi-instrumentalist, he has mastered the Spanish and Latin American guitar, flutes, string instruments, and a wide range of sound resources related to traditional and popular Latin American music, as well as to contemporary fusion styles.
He pursued higher education at the Pontificia Universidad Católica de Chile, earning a Bachelor’s Degree in Pedagogy and Education. During this period, he deepened his studies in music theory, art pedagogy, and sound research, integrating instrumental practice with teaching and reflection on the role of music as a formative, social, and cultural force.
With over 28 years of experience, Matías Ceballos has distinguished himself as a performer and creator of Latin American music, fusing Spanish and Latin American guitar with traditional instruments such as the charango, quena, zampoña, and Venezuelan cuatro. He has produced albums and singles, performed at international festivals, and developed collaborative projects in Chile and New Zealand, promoting a creative dialogue between cultural roots and contemporary expression.
Among his most notable achievements, he won first place at the Pontificia Universidad Católica de Chile Festival with his song “El viento trae las notas de tu boca” (“The Wind Brings the Notes of Your Mouth”) and has opened concerts for renowned artists including Max Berrú (Inti Illimani), Pascuala Ilabaca, Anita Tijoux, and Eduardo Gatti, among others.
He has also performed as a concert artist at the Latin American International Poetry Festival “Óscar Guiñazú Álvarez” (Argentina) and composed original music for puppet theatre in Bacalar, Mexico, exploring the relationship between sound, language, and movement.
The work of Matías Ceballos reflects professionalism, innovation, and a deep commitment to the dissemination and appreciation of Latin American culture—offering a musical journey that bridges tradition and modernity.
Alongside his artistic career, Matías Ceballos has developed a strong educational and social vocation, guided by the belief that music is an essential tool for human growth, cultural integration, and collective transformation. As an educator, he has taught music, composition, and sound expression to students of diverse ages and backgrounds in Chile, New Zealand, and Switzerland.
During his residency in New Zealand, Ceballos founded and directed the country’s first orchestra for refugee children—a pioneering project that combined musical excellence with social inclusion. The initiative was selected and awarded by the Creatives in Schools Program of the New Zealand Ministry of Education, recognized for its innovation and social impact.
Through this project, young refugees—mostly of Colombian origin—were able to reconnect with their musical and cultural heritage while developing artistic skills in a safe, collaborative, and creative environment. The orchestra achieved national recognition, performing at Victoria University of Wellington and offering its members a profoundly transformative artistic experience.
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Biografía
Matías Ceballos es un músico, compositor, cantautor, multi-instrumentista, docente y terapeuta de sonido de origen chileno, actualmente residente en Suiza, tras una destacada trayectoria desarrollada en Nueva Zelanda. Su carrera refleja una profunda formación artística enraizada en las tradiciones latinoamericanas, las cuales ha difundido y compartido por el mundo a través de su labor interpretativa, educativa y comunitaria.
Combina la investigación sonora con la enseñanza musical, transmitiendo no solo la técnica y el rigor del arte, sino también su dimensión humana, espiritual y cultural. Su trabajo se centra en el poder transformador de la música como herramienta de encuentro, sanación e integración intercultural.
Orígenes y formación
Nacido en el sur de Chile, Matías Ceballos desarrolló desde joven una profunda conexión con las raíces culturales latinoamericanas. Su primer acercamiento al arte fue a través del piano a los 9 años, instrumento con el que comenzó su formación musical antes de dedicarse al estudio de la guitarra y otros instrumentos tradicionales. Desde entonces, ha explorado diversas formas de expresión musical indígena y folclórica, integrando esas influencias en su identidad artística.
Ha trabajado como multi-instrumentista, abarcando guitarra española y latinoamericana, flautas, instrumentos de cuerda y una amplia gama de recursos vinculados a la música popular y tradicional de América Latina, así como a la fusión de estilos contemporáneos.
Realizó sus estudios superiores en la Pontificia Universidad Católica de Chile, donde obtuvo el título de Licenciado en Pedagogía y Educación. Durante este período profundizó en la teoría musical, la pedagogía del arte y la investigación sonora, integrando la práctica instrumental con la enseñanza y la reflexión sobre el papel de la música como herramienta formativa, social y cultural.
Mi trayectoria en el mundo del sonido no es simplemente una carrera, sino el resultado de un largo viaje de estudio a través de diferentes continentes. Ha sido un recorrido donde mi alma finalmente ha logrado conectar con mi espíritu a través de la luz del sonido, y es precisamente en esa vibración donde mi misión de vida ha adquirido total claridad.
Carrera artística
Con más de 28 años de trayectoria, Matías Ceballos se ha destacado como intérprete y creador de la música latinoamericana, fusionando la guitarra española y latinoamericana con instrumentos tradicionales como charango, quenas, zampoñas y cuatro venezolano. Ha producido álbumes y sencillos, participado en festivales internacionales y desarrollado proyectos colaborativos en Chile y Nueva Zelanda, promoviendo un diálogo creativo entre raíces culturales y lenguajes contemporáneos.
Entre sus hitos más relevantes, obtuvo el primer lugar con su canción “El viento trae las notas de tu boca” en el Festival de la Universidad Católica de Chile, y ha sido telonero de destacados artistas como Max Berrú (Inti Illimani), Pascuala Ilabaca, Anita Tijoux y Eduardo Gatti, entre otros. Asimismo, ha participado como concertista en el Festival Internacional de Poesía Latinoamericana “Óscar Guiñazú Álvarez” (Argentina) y ha compuesto obras musicales para teatro de títeres en Bacalar, México, explorando la relación entre música, palabra y movimiento escénico.
El trabajo de Matías Ceballos refleja profesionalismo, innovación y un profundo compromiso con la difusión y valorización de la cultura latinoamericana, ofreciendo siempre un viaje musical que conecta tradición y contemporaneidad.
Labor docente y comunitaria
Paralelamente a su carrera artística, Matías Ceballos ha desarrollado una sólida labor docente y social, guiada por la convicción de que la música es una herramienta esencial para el crecimiento humano, la integración cultural y la transformación colectiva. Como educador, ha impartido clases y talleres de música, composición y expresión sonora a estudiantes de diversas edades y contextos, tanto en Chile como en Nueva Zelanda y Suiza.
Durante su residencia en Nueva Zelanda, Ceballos fundó y dirigió la primera orquesta de niños refugiados del país, un proyecto pionero que unió excelencia musical e inclusión social. La iniciativa fue seleccionada y premiada por el programa Creatives in Schools del Ministerio de Educación de Nueva Zelanda, destacando por su innovación y compromiso social. Gracias a este proyecto, jóvenes refugiados, en su mayoría de origen colombiano, pudieron reconectar con su tradición musical y cultural, desarrollando habilidades musicales en un entorno seguro, colaborativo y creativo. La orquesta alcanzó un alto nivel de reconocimiento, presentándose en la Universidad de Victoria en Wellington y ofreciendo a sus miembros una experiencia artística transformadora.